وصف ومميزات إضاءة المسرح المسرحي

إضاءة المسرح لها عدد من الميزات. للقيام بذلك بشكل صحيح ، يجب عليك أولاً دراسة الموضوع وفهم المبادئ المستخدمة لتنظيم إضاءة المسرح.

الضوء سمة أساسية لأي مشهد.

دلائل الميزات

الإضاءة المسرحية لها اختلافاتها الخاصة ويتم تنظيمها مع مراعاة العديد من المبادئ الأساسية التي لا تتغير دائمًا:

1. الضوء ليس عنصرًا منفصلاً ، فهو جزء من مجمع التصميم العام وهو ضروري لإنشاء صورة لما يحدث. نظرًا للإضاءة ، يتم توفير رؤية جيدة ويتركز الاهتمام على أجزاء معينة من المسرح أو فناني الأداء.
2. لا يمكن أن يكون نظام الإضاءة ثابتًا ، فهو يتكون من العديد من العناصر التي يجب تشغيلها أو إيقاف تشغيلها في لحظة معينة من أجل اللعب بالضوء والظل.من الصعب بشكل خاص ضمان ديناميكيات العمل ، في هذه الحالة ، يعتمد تصور ما يحدث على التغيير في الإضاءة.
3. تقام الحفلات الموسيقية والعروض والمناسبات الأخرى على مسرح دار الثقافة أو أي مؤسسة أخرى. وعليك أن تغطي كل منها ما يحدث بوضوح ، لذلك عليك التفكير في كل شيء مقدمًا وتعديل التأثيرات أثناء التدريبات.
4. مصادر الضوء لها وظائف مختلفة ولا يمكن استخدامها دائمًا. قبل اختيار نوع المعدات ، عليك التفكير في التركيبات التي سيتم إنشاؤها. من الأفضل عمل نظام يمكن تحويله بسهولة.

يتم استخدام العشرات أو حتى المئات من المصابيح على خشبة المسرح الكبيرة.

لا يهم مكان الإضاءة - في المسرح ، في المسرح المدرسي ، وما إلى ذلك ، يجب مراعاة ديناميكيات العمل من أجل ضمان التأثير المطلوب. من المستحسن أن يكون من الممكن إجراء تغييرات ، لأن الضوء الساكن لا يعطي التأثير المطلوب.

أنواع الإضاءة

اعتمادًا على كمية المعدات المستخدمة ، هناك نوعان رئيسيان. لكل منها ميزات يجب فرزها مسبقًا.

مصدر ضوء واحد

يصعب تنفيذ الخيار ، لأنه مطلوب للتثبيت بقعة ضوء على مسافة كبيرة. كلما كانت المساحة المضيئة أكبر ، كلما احتاجت المعدات إلى وضعها بعيدًا ، وهو أمر غير ممكن دائمًا في القاعات الصغيرة.

باستخدام هذه التقنية ، يمكنك اختيار مكبر صوت واحد أو عازف منفرد. يكاد يكون من المستحيل ضبط الضوء ، من المستحيل وضع لهجات لونية. يتم ضبطه على نقطة محددة ، غالبًا في المنتصف ، وغالبًا ما يتم وضع علامة على الأرض حتى يفهم الشخص المكان الذي يحتاج إلى تحديد موقعه للحصول على أفضل تأثير.

في بعض الأحيان يمكن وضع مصدر ضوء واحد في الأعلى.

إذا تحرك شخص عميقًا في المشهد ، فسوف تنخفض الإضاءة بشكل حاد.

هنا تحتاج أيضًا إلى تذكر قاعدة بسيطة - كلما كان مصدر الضوء أصغر ، كانت حدود الضوء والظل أكثر حدة على المسرح. وعلى العكس من ذلك ، فإن الأضواء الكاشفة الكبيرة تسلط الضوء على مساحة كبيرة ، لكن في الوقت نفسه ، فإن الاختلاف في الإضاءة ليس واضحًا.

استخدام أضواء متعددة

لإضاءة متعددة الاستخدامات وسريعة التغير على المسرح ، من الأفضل استخدام خيارات مختلفة:

1. يمكن تضمين العديد من المعدات: أمامية ، وخلفية ، وأسفل ، وأعلى ، وجوانب ، إلخ.
2. استخدم أي نوع من الإضاءة. كل هذا يتوقف على الظروف والأهداف المحددة.
3. عدة خيارات على كل جانب ، بحيث يمكنك تحقيق أي تأثير من خلال إنشاء أوضاع مختلفة.

يجب دمج جميع مصادر الضوء في نظام واحد.

على فكرة! إذا تم استخدام المرحلة لأغراض مختلفة ، فمن الأفضل إعطاء الأفضلية لنقل المعدات أو الأضواء التي يمكن تعديلها كما تريد.

كيفية اختيار زاوية وقوع الضوء

إن تصور ما يحدث على المسرح يعتمد على هذا الجانب ، لذلك تحتاج إلى اختيار الزوايا المناسبة لوقوع الضوء. هناك عدة خيارات يسهل فهمها:

1. أفقي أو مسطح - يضيء بشكل مباشر ويتزامن مع كيفية رؤية الجمهور للمشهد من القاعة. غالبًا ما تستخدم إضاءة الخلفية هذه ، التي توفر رؤية جيدة ، كمساعد.
2. الإضاءة الخلفية يأتي من الجزء الخلفي من المسرح ، ويمكن أن يكون إما مخفيًا أو مفتوحًا. يتم استخدامه لإضافة الدراما أو إبراز الصور الظلية لمن هم على خشبة المسرح.
3. ضوء جانبي غالبًا ما تقع على الجانبين ، وغالبًا ما تكون مخفية خلف الكواليس.بفضل ذلك ، يمكنك التركيز على ما يحدث على المسرح.
4. الإضاءة العلوية يمكن وضعها على السقف وعلى شعاع خاص يرتفع أو ينخفض. إنه يخلق إحساسًا بالتميز ، ولكن يمكن أن يعطي أيضًا تأثيرًا ملحًا.
5. ضوء المنحدر يأتي من مكانة خاصة ، والتي يمكن أن تقع تحت أقدام أولئك الموجودين على خشبة المسرح ، وقبلهم بقليل. الأنسب للحفلات الموسيقية والعروض المتنوعة ، حيث يبدو مصطنعًا.
   غالبًا ما يتم تثبيت إطار معدني لتركيب الإضاءة.
6. الجبهة العلوية مثبتة في مكانة أو على عارضة ، والتي تقع تحت السقف أمام المسرح. من أفضل الحلول لخلق جو طبيعي وإغراق الجمهور بما يحدث على المسرح.
7. إضاءة خلفية قطرية يذهب بزاوية ويسمح لك بإنشاء ظلال مثيرة للاهتمام أو التأكيد على زوايا معينة لإضفاء الأصالة على ما يحدث.

يختلف تأثير كل خيار في المشاهد المختلفة.

كيفية الجمع بين الزوايا المختلفة لإضاءة المسرح

إن إضاءة المسرح هي نظام معقد يستحيل فيه تحقيق تأثير جيد دون الجمع بين زوايا الإضاءة المختلفة. في هذه الحالة ، عليك أن تتذكر عددًا من الميزات:

1. لجعل الشكل أو الكائن أكثر تباينًا وقريبًا بصريًا من العارض ، تحتاج إلى تسليط الضوء عليه بمساعدة الإضاءة الخلفية. في هذه الحالة ، يمكنك كتم صوت مصادر الضوء الرئيسية للحصول على أكبر قدر من التعبير. وسيؤدي استخدام الإضاءة الخلفية فقط إلى توفير تأثير كبير في الوقت المناسب.
2. مزيج من الزوايا المختلفة عند تسليط الضوء على كائن معين. نظرًا لغلبة سطوع مصباح معين ، يمكنك تغيير تصور الجمهور ، وهنا تحتاج إلى تحديد المجموعة المثلى مسبقًا ، وفهم كيفية عمل هذا الخيار أو ذاك.
3. من أجل تركيز الانتباه على شيء واحد والتركيز عليه ، من الضروري أن يسود مصدر ضوء واحد فقط في الإضاءة. الباقي له وظيفة مساعدة ، وتقليل شدته يعطي أفضل تأثير.
   في لحظة واحدة ، يمكن استخدام العديد من خيارات الإضاءة في وقت واحد.
4. لا حاجة للجمع بين جميع الخيارات الممكنة في نفس الوقت. من الأفضل اختيار زاويتين من زوايا الإضاءة المناسبة وجعلها أولوية ، أما الباقي فيمكن استخدامه كخلفية. وإذا تركت جزءًا صغيرًا فقط من الإضاءة ، فيمكنك التركيز في الوقت المناسب لتحقيق أفضل تأثير.

بالنسبة للإنتاج المسرحي ، غالبًا ما يكون من الضروري محاكاة مصادر الضوء الحقيقية على المسرح - الفوانيس والمصابيح وما إلى ذلك. في هذه الحالة ، يتم اختيار الحلول التي لن تعمى الجمهور ، ولكن في نفس الوقت تضمن الواقعية.

ما يجب مراعاته عند إنشاء مخططات إضاءة المسرح

نظرًا لأن النظام يعتمد على حجم وشكل المسرح وخصائص القاعة وما سيحدث ، فليس من المنطقي تقديم توصيات محددة. من الأفضل اتباع المبادئ العامة لإنشاء الدائرة المثالية:

1. من الأفضل إعطاء الأفضلية للإضاءة الديناميكية ، فسرعان ما يتعب الجمهور من الإضاءة الثابتة وينتشر الانتباه حتمًا.
2. لخلق تأثير مثير وجذب الانتباه ، يمكنك تعتيم الأنوار لفترة قصيرة ، ولكن لا ينبغي إساءة استخدام ذلك.
3. توفر إضاءة الفيضانات رؤية جيدة لما يحدث على المسرح. بمساعدة الضوء الموجه ، يمكنك التركيز على الأشياء المناسبة ، وستوفر الإضاءة الديناميكية مجموعة متنوعة من التأثيرات.
4. من الأفضل الجمع بين خيارات المعدات المختلفة بحيث يمكنك اللعب بالضوء وبالتالي التأكيد على ما يحدث على المسرح.

أسهل طريقة هي توفير الإضاءة للتدريب والأحداث المماثلة الأخرى ، لا توجد تأثيرات مطلوبة ، الشيء الرئيسي هو الرؤية الجيدة.

من الأفضل استخدام نظام تحكم يقوم بتنفيذ البرنامج النصي وفقًا لخوارزمية معينة دون تدخل بشري.

في الختام نوصي بفيديو حول الموضوع:

إن إنشاء نظام إضاءة مسرح موثوق به ليس بالأمر السهل ، ولكن إذا فهمت كل الفروق الدقيقة ، يمكنك تحقيق نتيجة جيدة. من المهم الجمع بين زوايا الإضاءة المختلفة واستخدام المعدات المناسبة لظروف معينة.